Werkschau 2014 – BARTON FINK (1991)

Die meisten von euch wissen es. Für neue Leser und die die es noch nicht wissen – ich veranstalte dieses Jahr meine erste Werkschau. Das heißt ich werde mir möglichst jeden Film von Ethan und Joel Coen zu Gemüte führen und werde am Ende sehr viel schlauer und glücklicher sein als ich es im Moment noch bin. Die Liste der Filme und den Fortschritt könnt ihr euch jederzeit ansehen – Linke Spalte – RUBRIKEN – Werkschau 2014.

Ethan und Joel Coen Update

„Keine Twists, keine Action, keine Monster – Nur Menschen und ihr verrückter Alltag.“ … hatte ich bei meiner letzten Besprechung zur WERKSCHAU geschrieben. Barton Fink ist allerdings etwas anders, und somit auch anders als die Coen-Filme die ich bisher besprochen habe. Hier gab es tatsächlich den Twist und sogar einen Mord. Den gab es zwar in Fargo auch, aber der hier war anders. Drehbuchautor Barton Fink (John Turturro) ist allerdings eine typischen Coen-Figur. Ein Mann mit Potenzial, der sich ungeschickt anstellt und sich somit selbst im Weg steht. Ein begabter Loser sozusagen. Einer wie Llewyn Davis und Larry Gopnik.

Barton Fink

Vor langer, langer Zeit habe ich Barton Fink das erste mal gesehen, ohne dass mir bewusst war wer ihn erschaffen hat, ohne dass ich mich im Allgemeinen für den tieferen Sinn des Filmemachens interessiert habe. Ich habe ihn gesehen in einer Zeit in der ich nicht einmal vermutet hatte, dass ich irgendwann über Filme schreiben würde, geschweige denn mich mit ihnen und ihrem Hintergrund näher beschäftigen würde. Und ich mochte ihn damals schon, sogar sehr. Und nun, viele Jahre Später, vielleicht sogar so um die 20, (ich kann es nicht genau sagen) habe ich die Handlung, die Stimmung und die Figuren des Films wieder frisch im Gedächtnis und kann mir erneut eine Meinung bilden. Außerdem besitze ich mittlerweile sogar die Fähigkeit etwas mehr über die Arbeit der wunderbaren Coen-Brüder sagen zu können, denn ich bin jetzt tatsächlich schon sehr viel schlauer, als ich es zu Anfang des Jahres war.

Es geht um

Barton Fink (John Turturro), einen New Yorker Bühnenautor der durch ein erfolgreiches Theaterstück nach Hollywood geladen wird um das Drehbuch für einen Catcher-Film zu schreiben. Während er sich am Drehbuch versucht, in einem nicht Hollywood-likem Hotelzimmer, lernt er Charlie Meadows (John Goodman) kennen, seinen Zimmernachbarn. Da Charlie der nette Kerl von nebenan zu sein scheint, findet Fink in ihm sofort einen Freund in der sonst nicht so sehr lebens- und liebenswerten Stadt der Engel. Dieser Film erzählt uns sehr überspitzt die Geschichte über die Skrupellosigkeit und den Kommerzzwang der Filmbranche in Hollywood.

Mein Fazit

Auffällig und gleichzeitig sehr ansprechend ist wieder die Atmosphäre. Einer der wiederkehrenden Bausteine des Coen’schen Films. Wir sind in einem ekelhaft heißen und abstoßendem LA. Begegnen nur gestressten, alkoholabhängigen, unfreundlichen und dummen Hollywood-Menschen. Finks persönliches Empfinden und seine Hollywood-Abneigung wird uns ohne Umschweife auf dem Silbertablett präsentiert. Das Hotel, das Zimmer, die Tapete die sich wegen der Hitze schon von den Wänden löst. Diese Stilelemente tragen sehr zum typischen Coen-Erlebnis bei. Der Humor bleibt dieses Mal fast aus. Er ist da, er ist auch wieder schwarz, aber er ist auf ein Minimum reduziert. Barton Fink ist NICHT in jeder Hinsicht ein typischer Coen-Film. Er tanzt etwas aus der Reihe, was nicht unbedingt schlecht ist. Für mich allerdings der Film, der mich am wenigsten überzeugen konnte. Versteht mich nicht falsch, es ist ein wunderbarer Film, der eine sensationelle Geschichte erzählt und auch sehr viel Tiefe besitzt. Meine Augen und Ohren und sogar die filmverliebte Seele waren damit sehr zufrieden, nur leider nicht das Herz … dem hat das vertraute Zuhause-Gefühl gefehlt.

Typisch?

Wie schon erwähnt. Teilweise schon aber nicht in jeder Hinsicht.

1. Die wahre Geschichte: Ähnlich wie bei Inside Llewin Davis sind Personen im Film realen Personen nachempfunden, auch optisch. So bestehen Ähnlichkeiten zwischen dem Bühnen- und Drehbuchautor Clifford Odets und Barton Fink oder dem Schriftsteller und Nobelpreisträger William Faulkner und W. P. Mayhew. Ebenfalls gibt es Parallelen bei Film-Mogul Jack Lipnick und dem ebenfalls aus Weißrussland stammenden Louis B. Mayer.

2. Die Charaktere waren wiederum sehr Coeh-Typisch, außer dass ich zu Barton Fink sehr viel weniger Verbundenheit gefühlt habe, als zu Llewyn Davis, Larry Gopnik (A Serious Man), Jerry Lundegaard (Fargo) oder zu Everett (O Brother, Where Art Thou?). Und gerade Fink in den ich mich Beruflich am ehesten hineinversetzen können sollte, hat mich nicht so richtig gefangen. Aber nicht so schlimm. Geht nicht immer so wie man es gerne möchte. John Turturro ist trotzdem ein fabelhafter und sehr überzeugender Barton Fink.

3. Die schöne schwarz gefärbte Coen’sche Situationskomik war hier, wie schon erwähnt, sehr viel weniger vorhanden, als in allen bisher gesehenen Werkschau-Filmen. Schade irgendwie, aber auch das möchte ich nicht kritisieren, denn vermutlich hätte es gar nicht zum Film gepasst … oder Ethan und Joel waren einfach nicht in Stimmung als sie das Drehbuch geschrieben haben.

Barton Fink ist gut wie er ist, nur mein Herz schlägt eben ein bisschen weniger stark dafür, und das auch nur im Vergleich zu den 4 anderen ein Fünkchen grandioseren Coen-Kunstwerken. 

Erscheinungsdatum: 21. August 1991 (Vereinigte Staaten)
Regisseure: Joel Coen, Ethan Coen
Musik von: Carter Burwell
Drehbuch: Joel Coen, Ethan Coen
Länge: 116 Minuten
Altersfreigabe: FSK 16